第125章 美女保镖，还是斯拉夫妞！？我要不要？

    基督教真理报》在比采尔的主持下，破天荒地做了一们从这部电影的缘起，到这部电影的拍摄和放映情况，观众对于这部电影的看法做了一系列报道。他们邀请众多知名的电影导演、编剧、美术师、电影理论家还有学甚至神学家针对这部电影表了意见，另外，还专访了我，让我把这部电影里面要反映的问题向广大观众做个介绍，尤其是里面一些看起来不可思议的镜头是如何拍摄的，以及各种新的创作理念。在这份专刊中，他们也瞄准了观众对吸血鬼的好奇心，刊登了不少关于吸血鬼的传说和资料，使得这份专刊初次印刷的30份在两个小时的时间里就脱销了，为了满足读的需要，他们不得不一连加印了五版，这才基本上填平了读的胃口。

    这份专刊一共邀请了21位有名的电影人和社会学，对个方面的评价。众多电影人一致同意这是美国电影史上，第一部以吸血鬼为题材的电影，他们对电影中的很多镜头感到震惊。

    约翰“柯里昂先生的这部电影，无论是开片场面宏大的战争还是温和的情人间的絮语，镜头都是那么的流畅，观众根本感觉不到摄影机的存在，在他高的调度能力下，画面流畅得浑然天成。面对这么一部电影，我觉得31岁地我，已经老了。”

    斯特劳亨则称：“柯里昂先生是一个诗人，电影导演中的诗人，浓浓的诗意一直存在于他的所有电影之中，不论是《色戒》、《求救的人们》还是这部《吸血鬼德古拉》，里面突如其来的大雨，月光下闪着鬼火白狼出现的古堡。阳光下迷人的花园甚至是熙熙攘攘地街道，扑面而来的，都是浓浓的诗意。这部电影，标志着一个成熟的诗意电影导演的出现，我们可以向欧洲，向盛产此类电影的法国人骄傲地宣告。在美国，在好莱坞，我们地诗意电影，出现了！”

    热衷浮华喜剧的莱布斯古拉和爱伦在电影院里看戏的那场镜头，是“第一个采用多机位魔幻拍摄的镜头”，称德古拉从教堂里冲到半空中的一轮血月前的那个镜头，是“美国电影史乃至世界电影史上，第一个现实象征巨片构图”，彼雷说。这些镜头和电影诞生以来至今的所有镜头都不同，它代表着一种未来的构图风格。以这种构图为基础的电影，是未来地电影。是电影展的最终趋势，他称我是“好莱坞新地电影语言的创立”，宣称未来地电影是“柯里昂式的电影”，在这样的电影之前，只有两条路可以走，一条就是顺从和学习，一条就是死亡。

    金的演技。让我大开眼界，身为导演的他。为观众奉上了一场极为精彩的演出，我们可以清楚地看到，柯里昂先生之前的演员地表演，都或多或少地带着戏剧的模式，这个传统自电影诞生以来就根深蒂固，我们应该看到，电影就是电影，它不是戏剧，演员地表演不能像戏剧演员那样夸张造作不自然。做不到和戏剧表演的割裂，我们的电影表演就永远不能得到长久的展。作为导演，我已经花了6年的时间寻找能把我心目中认为的最理想的表演方法完美诠释的人，他必须在表演时不造作，像我们随时在大街上见到的一个路人那样自然，但是在过去的几年里，我没有现这样的演员。可今天，这部电影的诞生，让我可以自豪的宣布，一位天才的真正的‘电影演员’诞生了！”

    除了他们以外，其他的很多人从电影的用光、布景、特技等各个方面对《吸血鬼德古拉》进行了探讨，从各自的视角指出了这部电影对好莱坞电影的借鉴意义。

    “柯里昂先生的每部电影，都有许多新的理念的诞生，这样的理念，如果我们自己摸索的话，有的至少需要几十年的时间。”

    “柯里昂先生的电影，是一个宝库，是所有电影导演、摄影师、灯光师乃至场记的学习课堂！”

    诸如此类的话，充斥着专刊的各处。

    《基督教真理报》请的社会学中，很多人把这部电影联系到了自己的专业，比如心理学家称他们从这部电影中看到了人的“异化”问题，历史学家称这部电影提供一种新兴的“元历史”的历史研究方法，而不少哲学家称这部电影带有很大的怀疑论的观点，这种观点否认权威，赞扬人的主动行为力量，为新兴的工业进程提供了有力的思想武器。

    《基督教真理报》的这个做法，立刻在所有洛杉矶报纸中掀起了专刊风，他们争相做这部电影的专刊，掀起了一个又一个争论和探讨的热潮。

    观众火了，舆论火了，梦工厂的票房和腰包也火了。

    和《吸血鬼德古拉》的红红火火相比410这天上映的另外一部电影，就没有这么好的场面了。卓别林的《鞋厂工人》在联美的第一剧院映的当天，虽然也举办了规模宏大的映式，但是出席映式的各个公司的代表很少，除了派拉蒙、福克斯、互助公司这些电影公司的老总到场之外，其他的公司，比如华纳、哥伦比亚、环球等公司派出的都是副手，联美公司的高层，卓别林、范朋克、壁克馥等人悉数到场，但是据说卓别林对着空了一半的电影院暴跳如雷，电影演出的当晚，还有人在后排打出“买凶黑手”的条幅，让卓别林气得把他那根心爱的拐杖都摔断了。

    《鞋厂工人》的剧情和卓别林以往的电影大同小异，主要是讲一个贫穷的鞋厂工人爱上了工厂主的女儿，他极力向工厂

    儿示好，但是人家对他根本没意思，中间生了很多情，卓别林为了吸引观众，连以往的电影中的夏尔洛的落魄绅士的形象都不要了，在电影里竭力讨好观众，甚至破天荒地在一场戏中向观众露出了白花花的**。虽然卓别林的表演很有水平，但是对于观众来说，这部电影不仅剧情老套，题材有跟风之嫌，整部电影没有吸引人关注的亮点，而且卓别林的讨好性的表演，不但没有引来观众的掌声，然而让观众产生了反感，他们愤怒地称卓别林把他们心目中那个善良热情乐观的“夏尔洛”的形象糟蹋了。加上这段时间观众认定是他派人袭击了我、绑架了嘉宝，怨屋及乌，对他的这部电影也心生排斥，再有《吸血鬼德古拉》和它在同一天上映，也就使得联美公司的映式场景凄凉，那些联美旗下的影院以及放映这部电影的影院，门前寥落几人，不少影院不得不撤下刚刚引入的《鞋厂工人》的拷贝，转而放映其他电影公司的电影，有的则直接换上了《吸血鬼德古拉》。

    据估计，卓别林的这部电影，投资70万，能收回一半，了。这也是他从影以来，次受到如此的打击，和上一次热闹非凡的《淘金记》相比，这部电影让卓别林一败涂地，听说伍德家族的人打电话给卓别林，把他训得灰头土脸。

    《鞋厂工人》地失败。使得刚刚收购公司手头流动资金就有点紧的联美，根本就拿不出来多余的资金进行影片的再生产，即便是他们从东家伍德家族那里要来资金，卓别林也不会短时期内开拍电影，因为他知道，这段时间观众对他对于他的电影都心存怨气，他必须等观众随着时间的流逝渐渐把这件事情遗忘之后，才能考虑东山再起。

    相比于外面的热闹。我则躲在中心医院里优哉游哉。《吸血鬼德古拉》的成功，让我彻底放下心来，外面放映地事情以及公司里的内部事务有甘斯和巴拉他们替我忙活，听说很多放映公司都到梦工厂签订放映合同，我们的老伙伴，高蒙和百代公司则直接到医院找我。说要把《吸血鬼德古拉》带到欧洲去，除此之外，百代告诉我他们想把《色戒》和《求救的人们》连同《吸血鬼德古拉》带到亚洲去放映。

    我则痛快地和他们签署了合同。签订了合同之后，两家公司把《求救的人们》在欧洲放映的利润尾款交给了我，加上公司原有地一些资金，我的手里，结结实实地攥着600。

    如果《吸血鬼德古拉》不出神秘意外的话，再过一段时间，会有至少800的资金进账，而且还不算欧洲和亚洲市场。那样一来，我的手里就有了足够的钱。来干那件一直埋在我心底的大事了。现在已经是1926年4了，那项震惊世界的技术。应该已经研究得差不多了。

    这段时间，我做得最多的事情，就是陪着莱尼在医院地草坪上散步，随着马切特家族最后一根独苗艾斯特被我爆了头，加上二哥的一番大动作，马切特家族在好莱坞地辉煌已经成为历史，我呢，也算是可以过上太平日子了。

    尽管如此。斯登堡等人还是不放心，非要留人看护我。后来被我全撵走了，一来公司里的人都是拍电影地，真正打斗起来说不定还不如我呢，别的不说，就说枪法，怎么着我也是在学校后面的射击俱乐部里磨炼了一两年，虽然不是真的子弹，可一招一式比那帮菜鸟强多了，二来嘛，我和莱尼的二人世界，他们在旁边直挺挺地矗着，也不是个事呀。

    所以，最后留在我身边的，只剩下了一个小屁孩吉米。>
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